心里藏着一片大海

    ●章晖

    广东诗人王晓波的诗歌，整体上呈现出唯美的格调。或者说，他有意远离喧嚣和嘈杂，极力保持着内心的干净和朴素，像一位低吟浅唱的歌者，用诗歌的曲谱，真诚地唱出了他内心真实的声音，他用诗歌来唤醒激活人的心灵。

    王晓波作为地道的南方诗人，他的诗歌有着他早年生命运行的轨迹，许多诗歌取材于南方的现场和风物，当然也不仅限于南方。以他的代表诗集《雨殇》为例，诗人于多年前纷飞的大雪中打开记忆，除夕写下的《远方》让我们看到诗人卸下一年生活的负荷，保持着内心的洁净从容，及对远方理想生活的向往。诗人连用四个“什么也不想”，只是希望“遥望天际，打扫庭院，为马羊洗刷，割草收粮，于平淡安然中，眺望远方的雪峰，观路旁野花小草的摇曳，河道清澈”。诗人由远及近，再由近及远，梦想“挽手牵着马赶着羊群伴着白云到天边/一路搀扶到远方”，一副理想式的诗与远方的牧原图跃然于我们眼前。

    王晓波有许多关于亲情、爱情、借物咏志、以景寄情的诗歌作品，这些作品写得饱含深情，并散发着哲理的光芒。如《菩萨》，全诗语言朴素、亲切，表现神秘、玄远，用词形象生动，从中我们读出了母亲对远游的儿子的怜爱和牵挂，从“我”对母亲的感恩和疼惜，延伸出诗人对生活的感恩，从而道出人世间的菩萨莫不过如母亲般良善的人，全诗充满禅意。

    诗人还善于从自然草木中来寻求爱情的纯真、美好和缺憾。例如，《沉香》通过喊的声音、夕阳、轻舟、天涯等时空的铺展，最后阐明“你如沉香袅袅在心海”；《我叫你梅或者荷》，诗人经过万里雪飘，千里险途，期盼遇见一名叫梅或荷的女子，她们有梅的不畏苦寒，有荷的高洁清芳。全诗语言委婉蕴藉，诗人将要表达的思想感情与所要描述的诗歌客体结合起来，加强了让人心领神会的艺术效果。

    回不去的地方被称为乡愁，而乡愁是诗歌永远渡不到岸的海。诗人身在南方，写生在南方的另一种乡愁，可谓别有一番滋味在心头。他写繁华都市里生存的乡村人，写我们越来越少见的家书，写心暖的邮筒、天上的明月、母亲的叮咛，写岭南的雨连着家乡的雨、五湖四海赶路的人、两地分隔的爱之情愫，写流星雨下滑过的心愿、太阳雨下孩童的纯真，写雪乡，写摇篮曲，写通往故乡的车流，写春天的诗情、命运的真相等。不管如何写，诗人的乡愁没有愤世嫉俗的宣泄，更像一位前行的歌者，他用诗歌之声引领读者，把目光从关于个人的“小乡愁”，投向更为久远的历史和广阔的疆域，彰显出了诗人博大的人文情怀。

    例如，他写《香山》，寥寥数语便勾勒出了岭南香山的地理历史人文，让人居于此的幸福感存在感油然而生。还有短诗《端午，缅怀诗魂屈原》：“粽子飘香时节/时光碎片又一次将我撞伤/默念那条奔涌的大江/念想那纵身一跃的身影/热闹的龙舟赛/岸上站着的是人群/屹立千秋的是中华诗魂。”诗人层层剥离层层升华，最后才亮出缅怀的实质，突出了一个民族的气节和诗魂。

    行走的岁月，风景如画，秋风丛生，诗人飞翔、唤醒、聆听，经过沉淀之后，诗歌表达的生命感不断增强，心灵感悟也更加深刻而富于灵性。浅唱之音中已伴有海浪的旋律，仿佛经过与海的搏击和洗礼，胸臆豁达，气势奔腾。如《岁月是一把刀》，“岁月如刀”并不新奇，但诗人在完成诗意表达后，反问人生，自己这盆“热气腾腾的菜”是否可口？诙谐的语言衔接了诗歌与生活的烟火，表现了大众之“我”乐观从容的生活态度。

    诗人王晓波心里藏着一片大海，那片海是诗人的心灵之海，他用螺号吹起海之韵，我们驻足聆听，看到了别样的波澜人生。诗人接春风，品春味，听晨曲，拥有简单的快乐，诗人与秋蝉蟋蟀对歌，与玫瑰酌诗，与灯盏相拥，诗人携爱行走，挖掘生命的深度，清洗尘世的悲欢，体验生命的温度，感叹岁月流逝，用一颗柔软的心抚慰在岁月中操劳和衰老的双亲。

    如果说，诗人心中藏着的大海自有动人之处，那么，他的小诗便如飞溅的浪花，更为夺目。如，《艺术品》仅四行诗：“时光如染 如雕刻/今日你我相逢不识兄弟旧时样/今日你我 两额斑白/我们都是岁月的艺术品”。诗人用“岁月的艺术品”来形容老去的容颜，贴切、生动、珍贵。诗人还以诗歌体小说形式写就长诗《夜的臂弯》，在诗歌写作形式上进行了积极的探索和创新。这首诗歌记录了住院病号的不同人生，流露出人文关怀。

    关于诗歌，艾略特曾说：“你读它是怎样，就是怎样。”是的，我从王晓波的诗歌艺术中，仿佛看见了一位理想主义者，正用歌喉低吟浅唱，让我们看见了另一重别样的诗境。